L'America in un dipinto del 1451

Un dipinto di Piero della Francesca, datato 1451 e situato nel Tempio Malatestiano (Tempio Malatestiano) in Rimini, rappresenta senza dubbio le coste del continente nordamericano.
Di Riccardo Magnani

Il Tempio Malatestiano di Rimini è la chiesa principale della città e per questo motivo di solito è indicato dai cittadini come il Duomo, la Cattedrale. Completamente rinnovato a partire dal 1447 con il contributo di artisti come Leon Battista Alberti, Matteo de 'Pasti, Agostino di Duccio e Piero della Francesca, anche se non completa, è l'opera chiave del Rinascimento di Rimini e una delle architetture più significative del 15 ° secolo italiano
Sotto la signoria di Sigismondo Pandolfo Malatesta, fu immediatamente deciso di costruire una cappella dedicata a San Sigismondo, santo omonimo e patrono del cliente, in un primo momento di assegnare il progetto di Matteo de 'Pasti da Verona, per poi affidare il restante restauro per l'artista più quotato Leon Battista Alberti.
Non è mia intenzione qui per fare un'analisi del Tempio. Invece, voglio portare l'attenzione su qualcosa di molto importante al fine di definire, o meglio dovremmo dire ri-definire, gran parte della nostra storia e gli eventi che l'hanno caratterizzata. Mi riferisco a un dipinto di Piero della Francesca si trova nella seconda parte del Tempio, che è appunto caratterizzata da azioni di Sigismondo Pandolfo Malatesta.
Qui sta l'affresco di Piero della Francesca nel 1451, che, a parere dei biografi e studiosi raffigura Sigismondo Pandolfo Malatesta a pregare San Sigismondo. In questo quadro, "la glorificazione del cliente è al culmine, si intreccia tema religiose con aspetti dinastici e politici, come nelle caratteristiche di San Sigismondo si nascondono quelli dell'imperatore Sigismondo di Lussemburgo, che, investendo il Malatesta come cavaliere nel 1433, legittimato la sua successione dinastica, e ratificato la sua presa del potere "(De Vecchi-Cerchiari) ...


Nel corso dei miei studi in relazione al Rinascimento italiano, innescato dal tentativo vissuta da Cosimo de 'Medici di riunificare la Chiesa occidentale e orientale attraverso il Consiglio tenutosi in 1438-1439 a Firenze, documentato da Benozzo Gozzoli nella pittura di Palazzo Medici-Ricciardi a Firenze, ho trovato diverse anomalie in relazione al riconosciuto oggi ufficialmente ricostruzioni, fino al punto di cambiare completamente la mappatura delle opere d'arte e alcuni eventi che avrebbe poi assunto un ruolo di assoluto rilievo storico e politico. Come ad esempio la scoperta dell'America, che è ufficialmente fatta risalire, come tutti sappiamo, al 12 Ottobre 1492,. Interessante questa data coincide con la data in cui l'autore di questo dipinto, Piero della Francesca, muore a Borgo San Sepolcro. Per quanto riguarda a tutte le anomalie che ho notato e detto in precedenza, si prega di fare riferimento ai tre pubblicazioni che sto modificando. Nel caso molto del mio articolo, invece, voglio portare l'attenzione su ciò che questo dipinto di Piero della Francesca rappresenta, che è una rappresentazione del Nord America esattamente 41 anni prima della scoperta ufficiale del nuovo continente attribuito a Cristoforo Colombo (in la cui identità ho già dibattuto pubblicamente per molto tempo, quindi preferisco non aggiungere nulla di più, a causa della totale irrilevanza della circostanza dopo quello che ho intenzione di motivare qui).

La dichiarazione di cui sopra, cioè questa pittura "è una rappresentazione del Nord America esattamente 41 anni prima della scoperta ufficiale attribuito a Cristoforo Colombo", può essere facilmente verificata observationing e comparisoning le terre emerse del nostro pianeta, alla data attuale in corrispondenza del Nord America , come mostrato in figura:

È inutile tediarvi con un racconto dettagliato delle singole località si trovano nella pittura da Rimini, mi limiterò a sottolineare che vi è un solo territorio racchiuso tra la costa del Golfo del Messico a sud, e le isole del Arcipelago artico canadese, nel nord, e si chiama Nord America.
Ufficialmente scoperto il 12 ottobre 1492 da Cristoforo Colombo, almeno così si legge nei libri di storia, come dimostrato in questa occasione l'America era già conosciuta fin dai tempi in cui, nel 1451, Piero della Francesca è stato chiamato a decorare le pareti del Tempio Malatestiano di Rimini.
Guardando il dipinto, a sinistra di un rispettoso Pandolfo Sigismondo Malatesta, invece di Sigismondo d'Ungheria troviamo Georgius Gemisto Pletone, che nel 1438 ha guidato il corteo di filosofi, matematici e astronomi che hanno accompagnato Giovanni VII Paleologo al Concilio di Firenze, portando con lui, a questo punto, con la certezza quasi indiscutibile, mappe astronomiche e geografiche di assoluto rilievo riferendosi al mondo pre-cristiano dell'impero bizantino di cui la Biblioteca di Alessandria fu la più grande testimonianza, spesso ferocemente e gravemente minacciati e definitivamente distrutto nei primi anni secoli dopo Cristo, dovuti anche alle disposizioni di Costantino derivanti dal Concilio di Nicea nel 325 aC
Non voglio scrivere qui circa il ruolo di Gemisto Pletone, spesso confuso nelle interpretazioni degli studiosi con altri personaggi, a volte immaginari, come nel caso di Ermete Trismegisto, raffigurati nel Duomo di Siena e, a volte insieme a personaggi reali, come ad come anche Leonardo da Vinci (il mio principale peculiarità di studio) nel dipinto di Raffaello nei Musei Vaticani, la Scuola di Atene, quello che è universalmente considerato come Leonardo da Vinci, rappresentato da Raffaello nei panni di Platone con il Timeo ascellare, si in realtà è ancora una volta Gemisto Pletone che discute Basilio Bessarione, che era anche al seguito di Giovanni VII Paleologo durante il Concilio di Firenze.
Nel 1439 Pletone scrive sulla differenza tra il platonico e filosofia aristotelica, che ha dato vita ad una forte polemica tra i platonici, sostenuto anche da Basilio Bessarione, e gli aristotelici. Il contrasto riguardava l'idea che fosse possibile, seguendo la concezione di Platone, una possibile unificazione delle diverse religioni.
Nella filosofia platonica, erede della zoroastriana, secondo Pletone è stato rintracciato il modello di una società ideale basata sul culto teocentrico del dio sole, e Raffaello sottolinea chiaramente questo episodio.
Devo chiarire, al fine di comprendere meglio la sintesi che compone questo pezzo di scrittura. maggior parte degli artisti del Rinascimento, oltre ad essere grandi pittori stessi erano i cronisti del tempo in cui vivevano dentro Attraverso le loro opere, quindi, essi testimoniarono la vita di ogni giorno, ancora di più quando ci sono stati conflitti politici e ideologici come quelli che caratterizzano fortemente questo periodo storico del tempo della massima importanza, se non altro per il fatto che poi è stato gettato e coltivato, il seme che creato la situazione economica e politica attuale (ovviamente vorrei inserire il potere spirituale rappresentato da ogni religione nella caratterizzazione politica, per ovvie ragioni). Per questo motivo, e proprio in virtù di altre rappresentazioni di Gemisto Pletone di altri artisti da quelli di cui, mi permetto di fare una simile affermazione.
Proprio a causa di questo, attraverso il suo dipinto più famoso, vale a dire La nascita di Venere, Sandro Botticelli ci offre ancora una volta una rappresentazione dell'America come era prima dello sbarco di Cristoforo Colombo nel 1492. Infatti, a differenza di quello che Piero della Francesca fa, e sicuramente con meno accuratezza e precisione attraverso l'uso dei personaggi raffigurati e il loro abbigliamento, Botticelli inserito nel suo lavoro l'intera rappresentazione del mondo in una sorta di mappa molto semplificata del mondo , ma inequivocabile nel soggetto raffigurato come potete vedere dai dettagli portati alla vostra attenzione qui di seguito, e in confronto alla prima rappresentazione dell'America unanimemente riconosciuto, la mappa del mondo Waldseemuller datata 1507, che a sua volta è anacronistico rispetto alle date ufficiali delle scoperte geografiche del nuovo continente, con le coste occidentali del Sud America disegnate troppo precisamente, rispetto al periplo di Ferdinando Magellano nel 1522.
Nel dipinto di Botticelli, il velo rosso della donna sulla destra raffigura l'America del Nord, nella parte verso la Venere, mentre rappresenta l'Asia, nella parte destra del dipinto. A sua volta, la Venere rappresenta il Sud America, e il Syzygy a sinistra, l'androgino, il Rebis che soffia lo spirito vitale è, a testa in giù, la Terra Australis, che è presente in tutti i giornali dei primi anni dopo la scoperta di il nuovo continente. Così lo spirito insufflato assume la direzione giusta con la quale gli alisei soffiavano, diventando fondamentale per rendere possibile ai primi navigatori per raggiungere le coste dell'Oceano Atlantico opposto alle coste spagnole e portoghesi.

Dopo quello che ho appena proposto, non sarà complicato capire come Leonardo da Vinci era a conoscenza di questi aspetti cartografici, da quando è stata sollevata sotto l'ala protettrice di Gemisto Pletone, Marsilio Ficino e tutto il neoplatonico Academy, sin da quando era giovane . Né sarà rischioso pensare di conoscenze geografiche nel campo della cartografia, dove Leonardo si lamenta espressamente la restituzione di uno dei suoi globi, il padre di Ginevra Benci, ritratta tra il 1474 e il 1480. Dopo tutto, Bramante, in un famoso dipinto del 1477 (Eraclito e Democrito), ritrae se stesso con Leonardo da Vinci e un globo tra di loro.


Per questo motivo, e in seguito i risultati dei miei studi, che tralascio qui per ovvi motivi, ma che hanno portato alla identificazione di una intera sala dipinta da Leonardo tra il 1459 e il 1469, vi rimando indietro per l'osservazione della planisfero descritto da Botticelli nel suo lavoro in confronto con la mappa del mondo di Leonardo da Vinci, conservato a Palazzo Besta a Teglio, in Valtellina, riproposto qui sotto, dove si può apprezzare la combinazione con la Terra Australis, progettato in fondo alla mappa di il mondo e con la scritta "Terra Australis anno 1459 sed nondum cognita plena".

Un'ulteriore curiosità su questi eventi deriva dal fatto che il padre di Ginevra Benci è stato chiamato Giovanni di Amerigo, e il nome del suo fratello era Amerigo. Rapidamente divenne direttore della filiale di Ginevra della Banca Medici e socio al posto di suo padre, Amerigo ha qui l'opportunità di lavorare a stretto contatto con Francesco Sassetti, colui che, insieme a Poggio Bracciolini, nel 1459 accompagnato a Milano (e presumibilmente quindi a Teglio in Valtellina), un giovane Leonardo da Vinci.

Ciò è confermato da tre dipinti: il primo è un dipinto in cui un giovane Leonardo è raffigurato l'unico affresco che rimane nella sede del palazzo del Banco Mediceo a Milano durante la lettura di Cicerone, e nei restanti due, entrambi del Ghirlandaio, la giovane Leonardo è ritratta una volta a fianco di Francesco Sassetti e l'altro al fianco di Poggio Bracciolini, e sempre con la città di Lecco in background.



Non voglio entrare in ulteriore profondità alle vicende qui ricostruito, anche se il materiale non manca, ma piuttosto abbonda, e questa circostanza, unita alla passione sfrenata che mi ha letteralmente rapito, mi piacerebbe guidare ogni volta di scrivere poesie, così ho deciso di affidare questo compito alle pubblicazioni esaustive su questo. Ma voglio aggiungere come commento a questo breve articolo un ulteriore elemento, in cui si rivela in modo del tutto non-accidentale il fatto che a metà del XV secolo, nelle mani dei rappresentanti che hanno partecipato al Concilio di Firenze nel 1438, erano disponibili informazioni molto dettagliate sulla esistenza e la posizione del continente americano nel centro dell'Oceano Pacifico.
Se questo non era sufficiente per costituire notizia straordinaria che solo minerebbe la fragilità del ponteggio su cui è costruita la ricostruzione menzognera della scoperta dell'America da parte di un inesistente Cristoforo Colombo, aggiungiamo la meticolosità rappresentante con cui Piero della Francesca dipinge il Nord America costa, come se avesse avuto accesso alle mappe estremamente accurate per navigare e giocare, al punto da ipotizzare persino viste satellitari, tale è la precisione del tratto espresso.
Quando nel 2010, per la prima volta, attraverso la mia pubblicazione dal titolo Anamorfosi, ho ipotizzato la paternità di Leonardo del planisfero di Palazzo Besta a Teglio, che ho illustrato in precedenza, ho sottolineato l'esattezza dire qualcosa che ai più poteva sembrare del tutto fuori luogo : "Questa è una rappresentazione fotografica satellite della Terra, come è emerso dopo il diluvio".
Non poco tempo fa mi ha colpito di trovare un disegno di Athanasius Kircher raffigurante una mappa del mondo su cui scommesso una scritta: "Geographia CONJECTURALIS DE ORBIS TERRESTRIS POST diluvium" , dove sembra che il gesuita ha voluto mettere a confronto grafico della superficie terrestre dopo il diluvio e le terre emerse come erano prima del diluvio.

Così qui è come questa definizione può apparire ancora più centrata guardando la rappresentazione d'America che ci viene offerto da Piero della Francesca rispetto allo stesso fatto straordinario che egli rappresenta il continente nord-americano nel 1451.

In effetti, guardando attentamente l'immagine dell'affresco possiamo vedere che nel centro della Florida è raffigurato il lago Okeechobee, perfettamente situato nella posizione in cui è davvero come si può facilmente verificare utilizzando le immagini di Google Earth.



Confrontando le immagini, penso che sia abbastanza chiaro che non stiamo parlando di una macchia di salnitro o di un pezzo di gesso forse staccato dalla umidità (di solito queste sono le opposizioni sterili che sono fatti in questi casi, da coloro che tendono a difendere l'impalcatura accademica dogmatico).
Guardando indietro alla mappa del mondo di Kircher, quindi, sembrerebbe che egli vuole rappresentare entrambe le terre sommerse ed emerse dopo il diluvio. Questo non è banale, in quanto ci dice che probabilmente in certi ambienti del tempo ci sono stati, e forse anche oggi ci sono ancora in giro, le matrici delle mappe che possono vedere chiaramente Piero della Francesca, Leonardo da Vinci e di tutti coloro che, prima di della storia fumosa della scoperta dell'America per mano di Cristoforo Colombo, ha avuto la possibilità di leggere.
A questo punto, come è nel mio stile (che è proprio di colui che vuole stimolare una discussione attraverso una provocazione anche se documentale e in nessun modo fantasioso), vorrei anticipare qualcosa su questi eventi, in attesa di sviluppare a fondo nel un'opera letteraria. Nel dipinto di Piero della Francesca, Pandolfo Sigismondo Malatesta è accompagnato da due levrieri, uno bianco e uno nero. Al momento non è dato di accertare se fossero i suoi cani o se allude a un altro tipo di riferimento simbologica.
C'è però qualcosa di curioso e interessante che lega ancora una volta in America, Piero della Francesca e Botticelli: Nastagio degli Onesti.




Nastagio degli Onesti è il protagonista di un romanzo della Quinta giornata del Decameron di Giovanni Boccaccio, dedicato alle storie d'amore a prima contrastato e poi ha concluso con successo. La Storia di Nastagio degli Onesti è stata illustrata da Sandro Botticelli nel 1483 su commissione di Lorenzo il Magnifico per fare un dono nuziale di Giannozzo Pucci e Lucrezia Bini: Le quattro tavolette sono oggi disperse tra Madrid e Firenze.

A questo punto abbiamo una serie infinita di curiosità che forse vale la pena di elencare:
La Venere è la stessa della rappresentazione della Nascita di Venere di Botticelli, ovvero Simonetta Cattaneo, figlia di banchieri genovesi, che ha sposato Marco Vespucci
La Venere è inseguita da un cavaliere (Giuliano de 'Medici), e mentre lei è di essere stato morso e poi catturato da due cani, levrieri, uno bianco e uno nero, proprio come quelli di Pandolfo Sigismondo Malatesta


La Venere è pugnalato alla schiena, mentre Giuliano de 'Medici, tira fuori il coltello dalla schiena e Lorenzo de' Medici fughe, sembrerebbe tanto la rappresentazione di qualcosa di desiderato, sottratto con l'inganno, in conseguenza della quale l'immagine di Giuliano ricorda una dietro accoltellamento e Lorenzo si salva fuggendo: sembrerebbe la Congiura de 'Pazzi (Pazzi cospirazione), è davvero curioso, come conseguenza di un viaggio con tre caravelle, le stesse che potete vedere dietro la prima e la terza rappresentazione .

Ma non abbiamo finito qui con curiosità: indovinate come si chiamava il padre di Amerigo Vespucci?
Il suo nome era Nastagio!
E sapete come si chiamavano le tre sorelle di Lorenzo de 'Medici, detto il Magnifico?
Nannina, detta Nina, Bianca, chiamata semplicemente la Pinta, a causa del privilegio di una coppia di dipinti in cui Botticelli lei e Maria verniciato (e la parola "dipinta" in italiano si dice "pinta" femminile, singolare), la madre di Luigi de 'Rossi, cardinale fedele di papa Leone X (e per questo chiamata Santa).
Non pensate che sia finita.
Dicevamo di Bianca, chiamata la Pinta. Sapete chi era sposata con? Era sposata con Guglielmo de 'Pazzi, nel 1459, che in virtù della sua parentela con i Medici permesso al resto della famiglia di avvicinarsi a Giuliano e Lorenzo de' Medici e di colpirli da tradimento.
Un ultima indicazione, derivanti dall'osservazione di questi quattro dipinti, è legata al porto dove le caravelle sono fatte salpare nel primo dipinto, che precede l'attacco a Giuliano, quindi, descrive un viaggio anteriore al 1476: Portovenere.


Ricordo che Simonetta Cattaneo, sposata con Marco Vespucci per volere di suo padre Piero, ma profondamente corteggiata da Giuliano de 'Medici per la sua assoluta bellezza, è venuto da esattamente Fezzano di Portovenere.



Quindi penso che possiamo finalmente dire, dopo quello che è stato scritto e mostrato, che Piero della Francesca dipinse nel 1451 la prima rappresentazione moderna del continente americano, anche se in riferimento ad un periodo molto antico, anteriore a quella mitologica Diluvio Universale (che a questo punto non può essere così tanto mitologico, anche in virtù della puntualità rappresentante della pittura).

Ho già ampiamente discusso altrove, della mappa del mondo di Leonardo da Vinci, e sarò di nuovo su di esso molto presto.
Per quanto riguarda il Botticelli, invece, posso dire che non solo ci dà, attraverso la Nascita di Venere, una mappa del mondo anteriore alla presunta scoperta dell'America da parte di Cristoforo Colombo, ma attraverso la rappresentazione pittorica di una novella del Decamerone di Boccaccio, egli rivela anche il back-storia dietro il tradimento nei confronti della famiglia de 'Medici, con tutta probabilità da parte delle famiglie Vespucci, Cattaneo e de' Pazzi.
A questo punto vi chiederete che cosa altro posso presentare a creare un gap che separa aggiuntivo tra ciò che è scritto nei libri di storia e di ciò che emerge più chiaro, ad essere il vero corso degli eventi. Ecco allora il personaggio entra in scena che non avresti mai si aspetterebbe di vedere in un dipinto, risalente al 1459, essendo impossibile ogni conoscenza diretta, e che forse lo rende meno incomprensibile la scritta apposta sotto il mappamondo di Palazzo Besta, dipinta da Leonardo da Vinci: Terra Australis anno 1459 sed nondum cognita plena, che curiosamente diventerà "recenter inventa" (cioè, di recente scoperta) nelle mappe del mondo del XVI secolo.
Parliamo la Cappella dei Magi, un famoso ciclo di affreschi ospitato in Palazzo Medici Riccardi a Firenze.Situato al piano nobile del palazzo, questo ciclo di affreschi è stata una delle prime decorazioni eseguite dopo il completamento della costruzione di Michelozzo, è il capolavoro del fiorentino Benozzo Gozzoli, allievo del Beato Angelico. Questo piccolo spazio costituiva la cappella privata di famiglia e fu costruito nel 1459. Nelle tre pareti maggiori è raffigurata la Cavalcata dei Magi, che è la fase pretesto per rappresentare un preciso soggetto politico che ha dato prestigio alla famiglia dei Medici, cioè il corteo di personalità che sono venuti a Firenze da Ferrara in occasione del Consiglio del 1438-1439, secondo quella modalità cronista degli artisti del Rinascimento cui ho fatto riferimento più volte a.

Fu in questa occasione che la famiglia Medici ebbe l'onore di presiedere il tentativo di riunificazione tra il latino e la chiesa bizantina. Tuttavia, questo accordo rimase solo sulla carta, perché la Chiesa cattolica non ha accettato di concedere un ruolo pari alla chiesa bizantina, di fatto portando alla definitiva caduta di Costantinopoli nel 1453, senza alcun vero aiuto da parte del Papa e dei signori occidentali.

Per la prima volta in questo ciclo di affreschi appare un giovanissimo Leonardo da Vinci, ritratta in un ideale passaggio di consegne tra lui e Gemisto Pletone, dietro il quale si nasconde.

Nello sviluppo ideale che riguardano i dipinti l'uno all'altro possiamo trovare, in situazioni opposte e con le stesse copricapi, le tre sorelle de 'Medici (di cui ho appena scritto per quanto riguarda il nome delle tre caravelle), figlie di Piero della gottosa, da un lato, e combinato con la rappresentazione schematica consueta del continente nord-americano (con il Golfo del Messico vicino alla pianta a destra), troviamo un personaggio che nel momento in cui questo dipinto è stato fatto, non dovrebbe nemmeno rientrare l'immaginazione di chiunque: un Indio!


Come precedentemente fatto, vorrei fare un paio di considerazioni a corollario di quest'ultima immagine:
Quasi nascosto dal Indio possiamo trovare Gemisto Pletone, quasi ad indicare che c'è dietro questa presenza inattesa
Il primo personaggio a sinistra nella fila in alto è Vlad III di Valacchia, il celebre conte Dracula del romanzo di Bram Stoker
Inutile dire che questa non è la significativa notizia, ma il fatto che Vlad III, come suo padre Vlad II Dracul, era un membro dell'Ordine del Drago, creato nel 1408 dall'imperatore Sigismondo, re d'Ungheria, che richiama Pandolfo Sigismondo Malatesta e la pittura in cui appare nella mappa del Nord America che ho descritto. 

Come Sigismondo Pandolfo, Vlad III si sollevarono contro i turchi per proteggere la Cristianità, e in Buda ha incontrato Mattia Corvino, il futuro re d'Ungheria, titolare di una mappa del 1470 che non ho ancora avuto modo di analizzare in modo corretto.
Nel dipinto di Benozzo Gozzoli, l'Indio raffigurato presenta caratteristiche somatiche almeno inusuali, rispetto a tutti gli altri personaggi, tra i quali ci sono personaggi indubbiamente orientali e africani. Essere di fronte a un personaggio con tratti amerindi certamente suscita più di una curiosità, confermato dall'analisi del copricapo che lo contraddistingue e da quello che si può leggere riguardo le gerarchie del popolo Inca.
L'Inca supremo, detto Qhapaq Inca, o il signore assoluto, anche goduto di altri titoli. I suoi soggetti sono stati usati per rivolgersi a lui come Sapa Inca, signore unico, ma anche come "Intip Churin", figlio del Sole, o "Guaccha Cconcha", protettore dei poveri. La sua insegna era la "mascapaicha", una fascia che cingeva la fronte, sormontato da llautu, una frangia di fili rossi circondati d'oro, che pendeva sulla fronte e con la testa ornata da tre piume nere dell'uccello sacro, Curiquingue, che solo lui poteva indossare.
Ancora non sono le singole mappe che compaiono qua e là di stupirmi. E 'chiaro che con il flusso di libri e carte antiche portate da Bisanzio, alcuni antichi portolani avrebbero potuto raggiungere i cartografi e matematici italiani riuniti a Firenze in occasione del Consiglio.

Invece, ciò che mi sveglia stupore infinito è quello di osservare, nel 1459, il ritratto di un Indio di alto lignaggio, e il fatto che le sue caratteristiche sono così simili a quelli di Pachacutec, il fondatore dell'impero Inca che ha contribuito ad unificare in un unico dominio diversi paesi del Sud America, e la somiglianza tra questo straordinario imperatore e Vlad III, che sembra aver acquisito i suoi usi e costumi come risultato di questo viaggio, compresa l'abitudine di impalare i suoi nemici.


Non è escluso quindi supporre che prima del viaggio a cui Botticelli allude nei suoi dipinti, che vede la famiglia Medici in qualche modo tradito dalla scoperta del nuovo continente, un viaggio di indagine era stato fatto prima.Molto probabilmente, il dipinto di Piero della Francesca fa riferimento a questo viaggio, concepito con la benedizione ed i documenti forniti da Gemisto Pletone e sponsorizzato dalla famiglia de 'Medici.
Come citato in precedenza, se gli artisti rinascimentali agivano come cronisti dei loro tempi, con l'inserimento di elementi di cronaca nei loro dipinti, allora si può supporre che il viaggio coinvolto anche papa Niccolò V, che ha fatto le flotte navali Vaticani disponibili. Da un punto di vista materiale e sono stati coinvolti Vlad III e Pandolfo Sigismondo Malatesta, mentre c'era Ciriaco Ancona a capo della spedizione, conosciuto come il primo vero archeologo della storia moderna, e interpretato da Benozzo Gozzoli proprio accanto alla Indio.
Autore di innumerevoli viaggi, mi piace ricordare le significative parole con le quali Leonardo Aretino descrive le attività di Ciriaco d'Ancona, " Sarete sopportare mari e venti, e la furia delle tempeste di accumulare il più grande ricchezza, ma non sarà cerca di gemme, né l'oro con il colore del sole. Assetato potrete cercare le antichità perdute, e pensieroso contemplare le meraviglie delle piramidi e leggere scritti sconosciuti simili a figure di bestie feroci. "





Alla luce di queste scoperte, forse le parole di Aretino saranno ora assumere un significato diverso, e forse non riguardano l'Egitto, ma piuttosto proprio per il Perù. In questo caso, è presumibile che per l'occasione si è deciso di raggiungere l'America navigando verso est, arrivando così sulla costa mesoamericana ovest, da cui è stato sicuramente più facile raggiungere il Perù che attraverso un porto nei Caraibi. Questo elemento potrebbe rendere ragionevole la presenza di Pachacutec, il più famoso degli imperatori Inca, è morto nel 1460, nel dipinto di Benozzo Gozzoli.




Quindi, a quel punto, che cosa gli architetti di quel primo viaggio sondaggio incontrato determinato la sete di conquista che ha scatenato tutto quello che è successo in seguito: cospirazioni, inquisizioni, personaggi di fantasia, e tutto ciò che si conosce già e che è scritto nei libri di storia. Questo spiegherebbe perché nei primi anni dopo la scoperta dell'America, è stato stabilito un vero e proprio filo diretto tra il Perù e Siviglia, altrimenti difficile da capire.
Ora per favore non chiedetemi di spiegare perché nel compimento di questo percorso, che è nata tre anni fa a studiare la mappa del mondo di Palazzo Besta e attribuendola a Leonardo da Vinci nella negazione assoluta di qualsiasi attribuzione accademico, sono venuto a scoprire in Perù Paititi, ovvero la El Dorado descritto dai Conquistadores spagnoli, forse la ragione di un tale alacrità e ciò che regolano le strutture socio-politiche ed economiche di oggi del mondo.
Come Lin Yu-T'ang ha scritto: "Un buon viaggiatore è colui che non sa dove sta andando."
Per ulteriori approfondimenti, si rimanda al sito web che descrive questa altra scoperta:

Per approfondire ulteriormente : www.paititi2013.com
E questa è solo una piccola anteprima di tutto quello che ho potuto ricostruire e che, ricordiamo, non appartiene solo alle curiosità della storia passata, ma hanno rappresentato pietre miliari nella costruzione della struttura politico-economico-religioso che oggi governa, o meglio dovrei dire che sta mandando a quel paese, il mondo intero.
Si dice che un bravo storico non può cambiare il corso della storia, e questo è molto vero, ma solo conoscendo il nostro passato, siamo in grado di interpretare il presente.


"Coloro che danza sono considerati pazzi
da chi non può sentire la musica "

Lago di Lecco, 10 settembre, 2013.

Riccardo Magnani a Palazzo Besta tra i dipinti di Leonardo, che ha scoperto.

Versione italiana: L'America in Un dipinto del 1451

fonte

http://crepanelmuro.blogspot.it/